Nhà hát Ballet Hàn lâm Quốc gia Matxcova (Russian State Ballet) được thành lập vào năm 1981, bởi Nghệ sĩ Nhân dân Liên Xô Vyacheslav Gordeev và là một trong những đoàn ballet danh giá của Nga, nổi tiếng với việc trình diễn các tác phẩm kinh điển như: “Hồ Thiên Nga”, “Kẹp hạt fẻ”, “Người đẹp ngủ trong rừng” và “Romeo và Juliet”, “Don Quixote”, “La Bayadère”. Nhà hát Ballet Hàn lâm Quốc gia Matxcova không chỉ là biểu tượng văn hóa của Nga mà còn có ảnh hưởng lớn trên trường quốc tế, thông qua các buổi biểu diễn tại hơn 40 quốc gia trên thế giới, trong đó có Pháp, Đức, Ý, Thụy Sĩ, Trung Quốc, Nhật Bản, Hàn Quốc… và Việt Nam.

Mỗi chuyến lưu diễn, mỗi quốc gia mà đoàn đặt chân đến đều mang lại cho các nghệ sĩ những cảm xúc thật đặc biệt - đó là chất xúc tác quan trọng để nghệ thuật thăng hoa. Nghệ sĩ Nhân dân Liên Xô Vyacheslav Gordeev chia sẻ: "Thông qua nghệ thuật, con người có thể hiểu nhau hơn, khám phá những giá trị tinh thần của nhau mà nghệ thuật ballet là một minh chứng rõ ràng cho điều đó. Những động tác hình thể tinh tế của các nghệ sĩ chính là ngôn ngữ toàn cầu, giúp truyền tải những cảm xúc và thông điệp một cách sâu sắc mà không cần lời nói. Những đêm biểu diễn này không chỉ mang đến một trải nghiệm nghệ thuật đặc sắc mà còn mở ra một góc nhìn mới cho khán giả Việt Nam về ballet kinh điển của Nga. Nghệ thuật không chỉ là biểu diễn mà còn là sự kết nối giữa các nền văn hóa. Và dù mỗi nghệ sĩ có phong cách và tài năng riêng, điều quan trọng nhất vẫn là nghệ thuật mang lại những giá trị tuyệt vời cho khán giả và cộng đồng”.

Hồ Thiên Nga là một trong những tác phẩm đã trải qua thời gian, nhưng qua sự thể hiện của những vũ công Nhà hát Ballet Hàn lâm Quốc gia Matxcova nhưng vẫn giữ nguyên những giá trị chuẩn mực kết tinh từ truyền thông văn hoá, tinh thần của ballet Nga - đó là tôn vinh truyền thống và lan toả bằng hơi thở đương đại. Đặc biệt, vở ballet “Hồ Thiên Nga” của Nhà soạn nhạc Tchaikovsky - một thiên tài âm nhạc không chỉ là niềm tự hào của nước Nga mà của toàn thế giới cũng là một trong những diều tuyệt vời để các nghệ sĩ cộng cảm, thăng hoa mỗi khi xuất hiện trên sân khấu của bất cứ quốc gia nào. Trong đó có những đêm diễn bùng nổ trên sân khấu Nhà hát Hồ Gươm. Có những phút giây lắng đọng, khán giả du dương theo điệu nhạc, nhưng cũng có lúc cảm xúc vỡ oà cùng những tràng pháo tay khán giả tán dương khi những bước nhảy với kỹ thuật khó, điêu luyện, hay những cú xoay uyển chuyển của các nghệ sĩ, khẳng định sự tinh tế, sang trọng và đẳng cấp mang tính biểu tượng không chỉ của riêng nước Nga mà của cả thế giới ballet cổ điển.

Ngay từ những phút đầu tiên, khán giả đã có thể cảm nhận được “ngôn ngữ hình thể” truyền tải với độ chính xác gần như tuyệt đối, từ đội hình múa đoàn cho đến biểu cảm của nhân vật chính. Từng bước chân của các nghệ sĩ như trôi trên mặt nước, từng bước chân, cánh tay chuyển động đều tăm tắp và mềm mại, tạo nên cảm giác như đang xem một bức tranh sống. Không cần bất kỳ lời thoại nào, chỉ bằng hình thể và âm nhạc, khán giả vẫn cảm nhận được câu chuyện tình yêu đầy bi kịch giữa Thiên Nga (trắng) Odette và hoàng tử Siegfried. Thiên Nga (trắng) Odette khiến người xem say đắm với từng cử động mềm mại, đôi cánh tay uyển chuyển mềm mại như dải lụa uốn lượn, tái hiện trọn vẹn hình ảnh một Thiên Nga Trắng mong manh, với những cảm xúc vui, buồn, khắc khoải nhưng cũng tràn đầy hy vọng. 

Chia sẻ cảm xúc khi lần đầu biểu diễn tại Việt Nam, nghệ sĩ Ekaterina Makeeva (Thiên Nga trắng) bày tỏ: “Tôi rất hạnh phúc khi được đến với Hà Nội, một thành phố đầy quyến rũ và đậm đà bản sắc văn hóa. Được đứng trên sân khấu của Nhà hát Hồ Gươm là một vinh dự lớn. Tôi trân trọng từng khoảnh khắc trong hành trình này. Chúng tôi thực sự hạnh phúc và xúc động khi nhận được sự cổ vũ nồng nhiệt từ khán giả Việt Nam. Mỗi tràng pháo tay là một món quà vô giá dành cho người nghệ sĩ, là sự công nhận và tiếp sức để chúng tôi tiếp tục dâng trọn trái tim mình cho nghệ thuật. Chúng tôi vô cùng biết ơn vì đã được khán giả Việt Nam đón nhận một cách chân thành và đầy tình cảm như vậy. Tôi thực sự hy vọng sẽ có cơ hội quay trở lại Việt Nam, trở lại với Nhà hát Hồ Gươm và khán giả tuyệt vời nơi đây”. 

Sự ủng hộ nồng nhiệt từ khán giả luôn là nguồn cảm hứng lớn lao, tiếp thêm năng lượng để nghệ sĩ thăng hoa trên sân khấu. Không giấu được sự xúc động trước tình cảm mà khán giả Việt Nam dành tặng, nghệ sĩ Mstislav Arefevyev (Hoàng tử Siegfried) cho biết: “Chúng tôi đã đi biểu diễn ở nhiều quốc gia, nhưng không phải ở đâu khán giả cũng dành cho nghệ sĩ sự chào đón nồng nhiệt ngay từ những giây phút đầu tiên của buổi diễn. Khán giả Việt Nam đã khiến chúng tôi vô cùng xúc động. Họ vỗ tay, hò reo cổ vũ một cách chân thành và đầy nhiệt huyết, không chỉ trong những phân đoạn  mà tong suốt toàn bộ vở diễn. Cảm xúc ấy thật sự rất đặc biệt – nó truyền cảm hứng mạnh mẽ cho tôi. Tôi cảm thấy mình phải nỗ lực nhiều hơn nữa, muốn quay trở lại Việt Nam thường xuyên hơn và trong thời gian dài hơn. Tôi mong sẽ có thêm cơ hội ở lại, hiểu hơn về đất nước và con người nơi đây, để từ đó có thể lan tỏa nhiều hơn nữa những cảm xúc đẹp đẽ qua nghệ thuật ballet”.

Đêm diễn thứ hai đã khép lại trong tiếng vỗ tay, hò reo cuồng nhiệt như không muốn nói lời tạm biệt. Khán giả Thúy Nga bày tỏ: “Cảm xúc khi xem các nghệ sĩ Nga biểu diễn thật sự rất đặc biệt. Những giai điệu quen thuộc từ lâu vốn luôn nằm ở một góc sâu trong trái tim tôi bỗng như được đánh thức. Từ diễn xuất đến kỹ thuật, các nghệ sĩ đều thể hiện sự chỉn chu, chuyên nghiệp đến từng chi tiết nhỏ. Có những khoảnh khắc khiến tôi nổi da gà vì quá đỗi xúc động. Tôi hiểu rằng để mời được một đoàn ballet danh tiếng như vậy đến Việt Nam không hề dễ dàng. Những người làm công tác tổ chức chắc chắn đã phải kiên trì, chuẩn bị trong thời gian dài và duy trì các mối quan hệ quốc tế bền chặt. Đây là một trong những đoàn ballet hàng đầu của Nga và việc họ biểu diễn tại Việt Nam là điều rất đáng trân trọng. Tôi tin rằng, cùng với những nỗ lực của Ban Lãnh đạo Nhà hát Hồ Gươm, sự hợp sức của các đơn vị tổ chức các chương trình nghệ thuật chất lượng cao, sẽ góp phần quan trọng trong việc nâng cao đời sống văn hóa tinh thần cho công chúng”.

Cùng chung mạch cảm xúc, khán giả James không giấu được sự phấn khích: “Lần đầu tiên được thưởng thức Hồ Thiên Nga trên sân khấu thật sự là một trải nghiệm tuyệt vời, rất ấn tượng. Những chuyển động uyển chuyển, tinh tế đến từng chi tiết đã cho thấy sự chuyên nghiệp, khổ luyện và cả thời gian dài miệt mài tập luyện của các nghệ sĩ. Bạn có thể cảm nhận rất rõ rằng họ đã dồn toàn bộ tâm huyết vào từng khoảnh khắc trình diễn. Tôi rất tôn trọng tinh thần kỷ luật trong nghệ thuật ballet. Tôi thực sự hy vọng sẽ có dịp quay lại đây để tiếp tục thưởng thức những chương trình nghệ thuật đặc sắc khác. Thật tuyệt vời khi thấy nghệ thuật và âm nhạc đang ngày càng được lan tỏa. Đây là một địa điểm biểu diễn rất tuyệt vời. Sẽ rất đáng mừng nếu có thêm nhiều chương trình nghệ thuật được tổ chức ở đây để mọi người có thể đến thưởng thức”. 
Những tràng pháo tay không ngớt, những ánh mắt lặng người theo dõi từng chuyển động của nghệ sĩ chính là minh chứng cho sức lan tỏa sâu rộng của nghệ thuật không biên giới, gắn kết con người từ những nền văn hóa khác biệt trong một xúc cảm đầy nhân văn.

Một số hình ảnh tại buổi diễn: