Mở đầu Hòa nhạc, Nhạc trưởng Olivier Ochanine dẫn dắt khán giả vào một chuyến phiêu lưu đầy cuốn hút, ông nói: “Đêm nay, chúng ta sẽ cùng du ngoạn qua những miền đất châu Âu - khởi đầu từ Đan Mạch, tiếp nối với Áo và dừng chân tại Hungary. Mỗi tác giả và tác phẩm đều có nét đặc trưng riêng, nhưng có một điểm chung - Đó là sự kết nối sâu sắc với giai điệu, cảm xúc và các câu chuyện. Ba Nhà soạn nhạc Carl Nielsen, Franz Schubert và Leo Weiner, mặc dù sáng tác ở những thời kỳ khác nhau, nhưng âm nhạc của họ đều kết nối chúng ta qua nhiều thế hệ và những nền văn hóa khác nhau. Giữa lòng Thủ đô Hà Nội sôi động, nhưng cũng thấm đượm truyền thống nghệ thuật, sân khấu Nhà hát Hồ Gươm sẽ vang lên những giai điệu chạm đến trái tim khán giả theo một cách thật đặc biệt”.

Đến với hoà nhạc, khán giả không chỉ được thưởng thức tinh hoa âm nhạc thế giới qua những ngón đàn điêu luyện, tinh tế từ các nghệ sĩ của Dàn nhạc Giao hưởng Mặt Trời, mà trong đêm nhạc, Nhạc trưởng Olivier còn chia sẻ nhiều điều thú vị về  “Vẻ đẹp tiềm ẩn” trong âm nhạc. Bởi, hai trong số ba tác phẩm được sáng tác khi các Nhà soạn nhạc bắt đầu sự nghiệp. Đó là “Tổ khúc dành cho bộ dây” của Nielsen và “Serenade dành cho dàn nhạc nhỏ” của Weiner. Dù được sáng tác ở giai đoạn đầu sự nghiệp, nhưng cho thấy sự sáng tạo tinh tế, sâu sắc. Bên cạnh đó, “Bản Giao hưởng số 8” giọng Si thứ hay còn được biết đến với tên gọi bản “Giao hưởng Bỏ dở” của Schubert lại là một bí ẩn đối với các nhà sử học, các nhà nghiên cứu âm nhạc trong suốt 200 năm qua. Bản ”Giao hưởng số 8 - Bỏ dở” của Franz Schubert là một trong những tác phẩm nổi tiếng trong lịch sử âm nhạc thế giới. Thay vì bốn chương như thường lệ, bản Giao hưởng này chỉ có hai chương hoàn chỉnh, được Schubert sáng tác vào năm 1822, khi ông mới 25 tuổi. 

Schubert viết hai chương của “Bản Giao hưởng số 8” và rồi ông dừng lại. Một số người cho rằng Schubert sáng tác tác phẩm này khi đang phải vật lộn với bệnh tật, nên ông đã bỏ dở tác phẩm. Một số khác cho rằng Schubert có thể cảm thấy hai chương nhạc là đã hoàn chỉnh, bởi nó đã diễn tả được mọi điều ông muốn nói. Chương I bắt đầu một cách lặng lẽ và bí ẩn, với các nhạc cụ dây âm trầm, dẫn dắt chủ đề mang tính chất âm nhạc u buồn và được phát triển chuyển thành một giai điệu lãng mạn, vừa ám ảnh vừa đẹp đẽ. Trong suốt chương nhạc này, Schubert tạo ra một thế giới đối lập - những khoảnh khắc vô cùng dịu dàng tiếp nối bởi cường độ tăng lên đột ngột. Đâu đó là cảm giác kiếm tìm, khao khát, như thể âm nhạc đang vật lộn với những cảm xúc chưa nói thành lời. Điều này khiến âm nhạc Schubert vô cùng có sức mạnh: kết nối trực tiếp với tâm hồn con người. Chương II, bầu không khí trở nên ấm áp, yên bình hơn. Giai điệu dịu dàng, trôi chảy, gần như một khúc ca không lời nhưng vẫn tồn tại những khoảng tối. Hòa âm khiến chúng ta ngạc nhiên, như thể vẫn còn điều gì đó bấp bênh chưa được giải quyết. Chính sự cân bằng giữa ánh sáng và bóng tối này làm cho âm nhạc của Schubert trở nên “ám ảnh”. Dù ra đời trong hoàn cảnh nào, dù kết cấu tác phẩm ra sao thì cho đến nay, “Bản Giao hưởng số 8” vẫn là một kiệt tác tuyệt đẹp của nhân loại.

Hòa nhạc “Bold Beginnings, Unfinished Journeys” mang đến cho người thưởng lãm những tác phẩm hiếm khi được trình diễn tại Việt Nam nhưng dư âm vẫn còn ngân vang trong lòng khán giả - một đêm nhạc để lại nhiều suy tư, như chính cái tên của chương trình: những khởi đầu mạnh mẽ và những hành trình chưa kết thúc.